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新金陵二十家:南京的一张新的文化名片 发布时间:2017/10/23 11:54:43   来源:金陵画坛

金陵画派是明末清初活跃于南京地区的艺术流派,以龚贤为首。其作大多雄伟而秀丽,很具江 南山水特色。金陵画派被记录史册的画家团体主要有:金陵八家,金陵四家,新金陵四家,新金陵八 家等。新金陵二十家是以21世纪初期南京市国家殿堂级山水画家黄廷海,南京艺术学院美术学院教授庄利经,中国山水画长卷专家赵元年为首的书画学术群体。其发起组建人为美术评论家彭水影,学术主持为著名画家黄廷海。


黄廷海先生是中国新南派山水画风的代表人物,也是一位国际性的绘画家,他的山水画作品受到了国家和人民的喜爱,代表作品先后被人民大会堂和国务院等收藏。他还是英国牛津大学的特聘研究生导师。


南京艺术学院美术学院教授庄利经先生是中国山水画坛的专家级人才,他的绘画作品承接了山水大师李可染先生的风格,并在李派山水的元素上增加了独创的没骨泼墨技法。其山水作品苍劲雄厚 ,刚柔兼济,青出于蓝而胜于蓝。


金陵山水出名家,一代更比一代强。金陵画派起源悠久,历经数代,经久不衰,这与南京的王者之气和儒学思想是分不开的。文人骚客,风流才子,秦淮佳丽,共同演绎了一场千古诗画风云。 赵元年就是金陵当代山水画的传奇人物,也是千古长卷第一人。


衡正安先生学术成果硕著,不仅已出版了五六部专著,而且还编写北京故宫博物院出版的大型书法图书《米芾书法全集》和《王羲之王献之书法全集》的浩大工程,又连续获得全国、省文艺评论方面的几项大奖,被江苏省人民政府授予有突出贡献的中青年专家等,这在江苏乃至全国书坛的同年龄中还是不多见的。在学术研究的同时,衡先生始终坚持书法创作、理论研究的“艺舟双楫”,均有相当的造诣。


曹致洋先生是江苏的一位企业家,产业遍布中国各地,然而他却是一名书法迷,一位真真的艺术创作者。他先后出资资助江苏的书画事业做出了很大的贡献。他立足南京,把南京当为他的文化故乡,他的梦想之地,在未来的日子里他将和南京的文化人士一起努力,开创金陵画坛新的篇章!


画家刘宪这几年一直致力于人物画创作与研究,他画笔下的陕北民谣与水乡情韵均反映了当代百姓的幸福生活。黄土高原沧桑的老农与江南水乡秀丽的仕女,鲜明的人物刻画与强烈的视觉对比,传统思想与新时代思想的碰撞,这也充分说明刘宪画画是用“心”在创作。


作为一名默默奉献在书画事业领域的南京书家符庆亮先生,他的工作成绩是非常大的。作为中国艺术家数据库专家顾问委员会常务副主席他为组织的长青付出了巨大的努力。他是一名书法名家,通六体,博古今,在书法创作上建树博深。


管建军对笔墨的使用随意而凝练,对色彩的表达也是简练而深刻,浓淡相宜的墨色中,朵朵绽放的梅花展现出优雅的艺术韵味,加上极具生活气息的画面展现,彰显作者的娴熟画工,结构严谨,余味悠长,具有很高的文化价值和艺术价值。


金陵画派历史悠久,近现代代表性画家大多出自省国画院和艺术高等学府,这也说明艺术理论与艺术实践的双重重要性。想画好画,想出精彩作品,你首先要学好艺术理论和饱读历代大家名作。葛建中教授就是其中的一位德艺双馨的绘画理论家与创作家。他充分运用其独特的哲学思想来填补绘画理论的空白,他创作的山水小品与江南水乡博具诗意,富含哲理性。小桥与流水,渔夫与远山,飞禽与鱼虾,破白与墨色,引人入胜,身临其境。


能成为一名社会认可的画家已经很不容易,但是还能成为一名美术教育战线上的佼佼者,这就需要多种才能的结合了,成功其实就是一种骄傲,荣誉的骄傲。南京巾帼女画家刘苏玲就是这样的一名人物。她数十年尊师重道,默默奉献在教育第一线,为祖国培养出了众多的少年美术精英。


葛云池的山水画,蕴含了一种哲理、展现着一种智慧,使人见了如同在炎热天气里的一汪清泉沁人心脾,如同一抹晨曦令人心情舒畅,这种功效是和他隽丽而又不失明快的画风分不开的。他的山水画雄伟而秀丽,灵气十足,气韵自然生动。


他是南京的一名普通下岗工人,数十年的努力,数十年的绘画追求,寒窗苦读,挥毫耕耘,终成大器。他命运波折,辛酸苦辣,受尽了社会的摧残,但是他自强不息,他凭借对艺术的执着与信念,他获得了新生。他的书画作品被选用为海峡两岸文化交流的重要课题,他还获得了星云大师的青睐,他是一名真真的人民艺术家——夏硕。


赵钲的诗、书、画、文,样样都成为了特长,并且有一手指画绝活儿,他手下的芦雁、龙虾、百花等亦件件生动,几乎成了一个画家大全,十八般“武艺”集于一身。看他作画,你眼前“儒生”的他,忽然就变成了一个“武生”的他,洁白的宣上,他用画笔、赤手交替拼杀,尽情施展“武艺”,投笔、出指、挥掌,让看者着迷,灵猴、苍松、花卉……旋即在他的手下显现。这种捷才,就像铁树开花,是长时间的厚积,在一瞬间的薄发。


罗来瑛一直坚守着纯净的创作态度和雅致的人生品格,她忠实地秉承着傅派水墨和林家书风中的经典美学和笔墨状态,不忘初心,始终离别于书画界市场环境下的媚俗风气。这虽然有源自家族基因的传承和与生俱来的智慧,更多的还是她清澈的艺术感悟和自觉的创新责任。当纯净雅致遭遇经典笔墨,岁月荏苒,天道酬勤,终于嬗变成一种人物画境界。


王正禄画马能够得到徐悲鸿夫人廖静文的关注和热爱,并称赞王正禄传承了悲鸿先生的画马艺术精髓。著名工笔画大家喻继高评价王正禄的马,动态抓的非常好,非常生动,更具活力,更富寓意。在当代画马名家中能够同时得到廖静文和喻继高二位大师夸奖的只有王正禄一人。王正禄画马已成为中国当代绘画界的一张亮丽的名片。


张新宏善于色墨融合,工写兼施的泼彩画法,创造出一种墨彩交辉的意境。他的画灵性中透着沉稳。精细的描绘与率意的挥洒相结合,特定景象与具体情趣互融通。画作既有传统的笔墨韵味和意趣,又具生动的现代造型,线条本身具有感情色彩,同时又服务于应物象形。色彩也多鲜活,并配以墨色的干湿浓淡,跳跃而不失稳健。


艺术作品之所以能感动人就在一个“情”字上,若能留住人让人思和想则在“意”和“趣”字上。赵永利的山水画情、意和趣三者皆备,金陵山水画坛又出一家。


花鸟画家业德骏先生可谓是声名显赫,引人关注。他的花鸟画,注重意韵笔墨,灵趣造型,不假妆点,力求真纯,得之自然,酣畅大气,在自然洒脱中,赋彩鲜妍大胆。善于在墨与色的对比互动中,营造情境和美感。不但构图奇峻,而且多变、生动、活泼,创作出一幅幅受到人们广泛喜爱的力作,这些上乘之作,诱发了观者的欲望,激发了人的自然之诗情,充分显露了画家业德骏既有深厚创作功底又有文人之才华豪情。


“松风舒浩气,画笔壮乾坤。”周广中受金陵画派的影响,有传统的章法和笔墨,又有时代的气息和语言。”周广中在山水画领域声名鹊起,成为金陵画坛的后起之秀。读周广中的山水画,会使我们深切地感受到,他所创作的画卷带给我们的不仅是视觉上的审美享受,更是心灵与精神上的陶冶与净化。”


南京的齐勇军就是一个很有建树的工笔花鸟画家。几十年前他师从喻继高,也是被喻老很看中的学生,他非常用功刻苦,为人低调从不张扬,也不为取得一些成就而沾沾自喜。齐勇军的工笔花鸟画有自己的特色。首先他采用窗棂、古董、花甁、青铜器与花鸟画组合创作,这种方法丰富了工笔花鸟画创作形式,是非常高明的,也是非常和谐得体,显得大气壮观,无庸俗之气,更无媚气,画面上有美感,古意,同时有当代审美良效。